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domingo, 29 de enero de 2012

Reseña colaborativa: "Viento Nocturno" (Dominika)

En este espacio compartimos con ustedes la reseña de la presentación del tallerista colombiano Héctor por nuestra colaboradora Dominika.

            El martes tuvimos la oportunidad de ver la obra del tallerista colombiano titulada "Viento nocturno”. Héctor Aristizabal, un terapeuta, actor y activista colombiano, exiliado en Estados Unidos, en su espectáculo nos cuenta sus experiencias difíciles. Torturado en Colombia, se escapó a América del Norte. Su hermano no tuvo tanta suerte, secuestrado, torturado y asesinado por los paramilitares cuando Aristizabal estaba en exilio.
            En "Viento nocturno” narra una historia de un individual a la vez contando la historia de todo el país y, además, situando esas dos lineas narrativas en el contexto muy amplio y muy actual, de las torturas y del abuso  de los derechos humanos en el mundo de hoy. Utilizando los recursos más básicos, Aristizbal transmite un mensaje profundo, chocante y muy conmovedor. Destaca las crueldades y absurdos del poder. En sus manos una sencilla bufanda se convierte en la arma, en una linea que ata las manos, en una corbata. El nivel sonoro de la obra también es muy sencillo –  aparecen solo los sonidos más esenciales, las palabras pronunciadas son pocas y lo que predomina es la imagen.
            Vale la pena subrayar que "Viento nocturno” no fue la típica función del teatro foro. Enfrentando el tema tan profundo y difícil, Aristizabal resignó de la solución común de asignar los papeles al público. En vez de la típica debate, el artista colombiano aplicó ciertas técnicas del trabajo en grupo, facilitando al auditorio de manera muy eficaz la reflexión sobre la problemática de los derechos humanos y, lo más importante, sobre la presencia de las torturas como una arma política en el mundo de hoy.
            "Viento nocturno” es una mezcla casi perfecta de los recursos del teatro "escénico” y teatro del oprimido. Utilizando los recursos más sencillos, Aristizabal llegó a las alturas de obra artística.  Dejó al público en el estado de profunda reflexión – si este tipo del teatro no cambia el mundo por lo menos cambia al hombre que lo ve.


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sábado, 28 de enero de 2012

Cobertura colaborativa: plenaria de T.O y Salud mental (Mara)

Cobertura de nuestro voluntario Mara sobre la tercera plenaria.

El miércoles 25,continuando con las actividades previstas en la programación de este segundo encuentro latinoamericano de TO es el turno de tratar en plenaria la incidencia del TO en poblaciones vulnerables.
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El primer invitado es Angel, que tiene una experiencia de dos años trabajando TO en comunidades rurales e indígenas tratando la problemática del VIH. Angel nos cuenta que existen grandes problemas en Guatemala cuando se habla de información, prevención y tratamiento de estas enfermedades en comunidades alejadas de las grandes ciudades y que no se tienen en cuenta estas poblaciones cuando se habla estadísticas estatales. También nos cuenta la explotación continuada e invisibilización durante siglos de estas comunidades y como las ONG´s e instituciones que intentan ayudar presentan un discurso asistencialista que para nada tiene en cuenta la cultura y tradición de estas sociedades limitándose a imponer el pensamiento médico occidental . Angel profundiza en la importancia de las dinámicas y los juegos del TO, que se realizan antes de comenzar la dramatización, como un instrumento para hacer hablar a las personas y que aparezcan sus problemas. Finaliza su intervención concluyendo que el TO es un paso para comenzar la descolonización y la deconstrucción para cambiar la realidad.

Seguimos la plenaria con la intervención de Armindo que nos cuenta una bellísima historia de una niña de 15 años ,que vive en una favela de Rio de Janeiro, que consigue a través del TO y de la danza, no ser el ejemplo de su madre y buscar otra forma de vida. Esta niña llega a estudiar en la universidad y consigue un trabajo como terapeuta ocupacional para ayudar a niñxs sin recursos económicos. Ahora el sueño de esta niña consiste en que su madre haga TO para que ella también consiga cambiar su realidad. Para mas información y mejor comprensión de esta historia es recomendable visualizar el video realizado por mi jefaza y amigaza Florecilla, ;)

La última ponente en el día de hoy ha sido Mónica Rodriguez, socióloga y curinga del CTO Brasil que cuenta con una experiencia de 20 años trabajando con grupos marginados y vulnerables. Su presentación ha estado centrada en el trabajo realizado en un psiquiátrico que trataba con enfermxs mentales y personas con problemas de drogadicción. En este contexto el TO ha sido muy útil como herramienta de transformación del sistema médico, que a través de un gran trabajo de cuestionamiento del mismo y tras 4 duros años de trabajo con el grupo Liberarte, para lograr cerrar definitivamente un psiquiátrico, con un duro sistema represivo y penitenciario, que contaba con una antigüedad de 90 años. Esto se ha conseguido a través de la representación de obras de teatro foro, sentando al mismo en tiempo a médicos, jueces, abogados, funcionarios de prisiones y aquellas personas consideradas enfermas, para que de esta manera se horizontalice la comunicación y se buscaran soluciones alternativas a las impuestas por el sistema. Mónica ha hecho un especial hincapié en tratar a las personas por su potencialidad y no por su vulnerabilidad para así poder lograr estos cambios tan importantes.

Durante el debate se ha discutido la importancia de los apoyos para conseguir cambios en comunidades vulnerables, el asumir el reto que ello conlleva y no darse por vencidxs ante las dificultades, la importancia de los juegos en comunidades indígenas como forma de recuperación de su lengua y por supuesto la ética y la solidaridad como elementos principales para lograr una nueva sociedad. Se finaliza la plenaria recordando que es implescindible tratar a las personas por su potencialidad y no por su vulnerabilidad.

Transmisión en vivo /ao vivo: sexta plenaria de feminismos y T.O

Sabrina Esperanza

Hellen Sarapeck


Live stream by Ustream

viernes, 27 de enero de 2012

Mini Entrevistas a lxs participantes del Encuentro

Mara, nuestro colaborador voluntario manchego, entrevistó a uno de los integrantes de la obra "De la alegría a la esperanza" presentada en la comunidad de Zunilito



Mini entrevista a otro voluntario José Ignacio Ixquiac



Experiencia de talleristas de Oaxaca, Rheu y más y más y más!

Quinta Plenaria Ao VIVO/En Vivo ahorita: T.O y política

Compartimos con todxs las exposiciones de:
Geo Britto
Julián Boal
Zeca Ligiero


Broadcasting live with Ustream

jueves, 26 de enero de 2012

Reseña colaborativa "Qué fundita vecindad" (Mara y Carlojo)

En el Teatro Municipal de Xela, el miércoles 25 de Enero durante el segundo encuentro Latinoamericano de TO tuvo lugar la presentacion de la obra “Que fundita vecindad” por parte del grupo La Morcilla, integrado por jovenes de la zona 7 del barrio Comité del Pueblo de Quito siendo estxs jóvenes el primer colectivo social en trabajar la metodología de TO en Ecuador.

La puesta en escena comienza con una fiesta en un barrio de cualquier lugar del Planeta Tierra en el que tras la finalización de ésta, la esquina de una de las vecinas queda llena de basura y nadie de lxs alli presentes se digna a recogerla ,excepto esta vecina que insta a lxs demás para que colaboren en la limpieza obteniendo caso omiso. Al siguiente día la impotencia de esta vecina aumenta al continuar la indiferencia de lxs vecinxs, y de su propia familia, que siguen depositando aún más basura argumentando que es una tradición presente en el barrio durante los últimos 15 años y que no piensan cambiarla pese a sus insistencias.Esta situación lleva a conflictos vecinales internos que parecen no tener solución.
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Este es el desencadenante de la situación de opresión que se intenta visiblizar y cambiar por parte del público, abriendose de esta forma el espacio para el foro.

La problemática presentada es facilmente identificada por lxs allí presentes, provenientes de diferentes partes del Planeta Tierra, especialmente de Latinoamerica. Las propuestas de cambio por parte de lxs espectactores estuvieron encamindas principalmente en entablar un dialogo de concienciación con lxs vecinxs, no consiguiendo en la mayoria de los casos que éstxs entraran en razones finalizando una de estas escenas tirandoles la basura a lxs vecinxs. Esta representación obtuvo una dura crítica debido a que el papel de la vecina oprimida fué interpretado por un hombre, y según los razonamientos de algunos sectores femeninos del público esta acción solo sería posible si la realiza un hombre, aunque otro sector femenino estuvo deacuerdo en esa forma de acturar y se posicionó a favor de esa acción diciendo que ellas tambien lo harían, lo que a mi juicio y como hombre tiene todo el sentido para dejar de dogmatizar las acciones de uno u otro género basadas en los roles sociales contra los que luchamos.

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En uno de los casos propuestos, tras entablar un dialogo cuando finalizó la fiesta,  se tendría una reunión en la siguiente mañana para tratar el problema. Otra propuesta estuvo basada en la opresión y el miedo visible en las denuncias a las autoridades, supuestamente competentes, para solucionar el conflicto. Una de las  presentes en el público señalo que “es una lástima acudir a un organo represor para solucionar problemas convivenciales”.

La propuesta más humorística, aceptada por el público y quiza no tan descabellada debido a la falta de razonamiento y participación de lxs vecinxs, consistió en buscar una solución propia basada en la posibilidad de obtener dinero mediante el reciclaje de la basura, implicando de esta forma a sus familiares.

Como pudimos comprobar por parte de lxs allí presentes esta problemática esta muy generalizada y es necesario buscar soluciones a este conflicto.

Carlojo y Mara

Cobertura colaborativa: 3000 mujeres (Mara y Carlojo)

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En la segunda obra en el marco de este encuento realizada el dia martes 24 en el Teatro Municipal de Xela , registrándose un lleno completo, es el turno del grupo mexicano “El taller”, proveniente de Puebla que nos presentó su obra 3000 mujeres.
3000 mujeres es una pieza de Teatro Foro que habla sobre la trata de mujeres para la prostitución. Lorenza, una joven de 17 años, es seducida por un hombre para explotarla sexualmente. Sus amigas,
Carmen y Melisa intentan denunciar su desaparición, pero se topan con autoridades negligentes que no dan seguimiento al caso por considerar que Lorenza “se fue con el novio” y que volverá pronto en estado avanzado de embarazo.
Durante el proceso de creación de esta pieza se exploran temas que posibilitan la trata de las mujeres, como el patriarcado, al ser  la mujer convertida en objeto de mercancía de la cultura de masas, las estrategias de seducción que utilizan los tratantes adulando a las jóvenes con costosos regalos y la nula eficacia e interés de las autoridades para enfrentar este problema. El título de la pieza hace referencia a las más de 3000 mujeres que se han reportado como desaparecidas en el Estado de Puebla entre 2005 y 2009, la mayoría de ellas entre 14 y 24 años.
Cuando la joven Lorenza se fue con el novio y las amigas quedaron preocupadas y sin ningún apoyo por parte de las autoridades, se abre el foro y las actuaciones para intentar solucionar esta problemática.
Los cambios propuestos por el público fueron:
Interpretar a la joven Lorenza con el objetivo de pedir ayuda a sus amigas para ayudar a su novio,el cual tenia, supuestamente ,un problema económico grave, y de esta forma conseguir el apoyo de sus amigas y limitar la vulnerabilidad de Lorenza.


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También se propone el cambio de interpretar a las amigas y se le pide a Lorenza que les presente al novio porque existe una desconfianza acerca de todos los regalos recibidos, la extrañeza del problema económico por el cual no busca ayuda legal y que él es mucho mayor que ella.
Otro de los cambios es el de implicar a personas adultas en el asunto para que esten informadas de su relación por su supuesta mayor capacidad de juicio para solucionar la solución.
Finalmente se intenta convencer a las autoridades, pero se muestra una gran incompetencia por parte de las mismas, por lo que la solución, desde nuestro humilde punto de vista, no es a traves de instituciones legales ni de justicia, sino que parte de la solidaridad y del apoyo mutuo de nuestro entorno. Y más aún si tenemos en cuenta que son estas mismas autoridades las responsables directas de la situación social generada por sus políticas, gozando de una total impunidad, y que suponen el suponen el caldo de cultivo para la trata de blancas y otras problemáticas sociales como el narcotráfico.

Carlojo y Mara. Salud y anarquía

Reseña sobre un Taller Introductorio de T.O (Nito)

En esta reseña en primera persona, nuestro voluntario Nito Wolff nos cuenta su primer contacto con la técnica de Teatro del Oprimido en Xela. 
A disfrutarla y a seguir compartiendo nuestra cobertura colaborativa!


Me asigné como voluntario para tomar fotos en un taller introductorio de Teatro del Oprimido impartido por Luis Benítez, de Colombia, que se desarrolló el sábado 21 de enero en las instalaciones de la Asociación Mujer Tejedora del Desarrollo (AMUTED), Quetzaltenango. A Luis, o Lucho como él prefiere que lo llamen, lo acompañaban dos asistentes: Anne Becker de Alemania, y Said, también de Colombia. El taller estaba dirigido a 24 mujeres, entre 17 y 30 años de edad, con formación social, jurídica y psicológica para la atención de víctimas de la violencia familiar. Al llegar a AMUTED nos dieron la grata sorpresa de que además de las 24 participantes, alrededor de 12 niños y niñas de entre 8 y 14 años también nos acompañarían. Lucho se presentó ante todos diciendo “acá venimos a jugar y a actuar, todos tenemos esa capacidad, así que les pido el favor que despejemos el salón, nos desprendamos de nuestras pertenencias y nos pongamos de pie”. Entonces el grupo formó un círculo tomándose de las manos (la mano izquierda recibe, la derecha otorga), y a manera de presentación, cada participante rompía el círculo y se dirigía hacia el centro mientras mencionaba su nombre haciendo uso de cualquier movimiento exagerado para luego ser emulado por los demás. Luego llegaron los juegos de palmadas, los de sonidos verbales, los de confianza en el prójimo, los de imitación a monstruos feroces, y una lista tan variada que de mencionarlos todos me extendería demasiado.


Era evidente que muchos de los participantes eran tímidos, pero a medida que el taller avanzaba, el grupo comenzó a acumular una fuerte energía que se percibía en el ambiente. Debo ser franco y confesar que me dieron muchas ganas de dejar la cámara a un lado y participar en el taller. Padezco también de ese mal que se denomina timidez pero en aquella ocasión quise ser parte de ese grupo que de a poco estaba ganando fuerzas, quise experimentar esa liberación resultante de soltar tu ser y atrapar algún personaje distinto a ti, o inclusive el de soltar tu presente y permitirte ser niño otra vez. Le comenté mis deseos a Lucho y se emocionó; “lo ideal es que todos en el salón participen” dijo, “que nadie quede excluido del taller”. Así que eso hice (teniendo presente que en los momentos en donde mi participación fuese inactiva, nuevamente ejercería el papel de fotógrafo).

Transmisión en ViVo: Plenaria de acciones concretas y comunitarias

Estamos transmitiendo en Vivo ahora la plenaria de acciones sociales concretas.

Hellen Sarapeck

Claudette Feliz

Erick Cepeda


Mini entrevistas a participantxs del Encuentro. Cobertura Colaborativa

Con grabador en mano seguimos conociendo con qué ganas, ideas, imágenes llegaron los participantes del 2do Encuentro de T.O a Xela. Además los compartimos con Radio Ati! que de manera muy encendida están rolando nuestras novedades, eventos y contenidos!
Gracias a Mara y Dominika nuestros entrevistadores *estrella* del evento.

Una mini entrevista a Leirextu Pispireta sobre su trabajo en comunidades. A disfrutarla!





Nuestra compañera francesa Itzel! comparte su impresión sobre el Encuentro (y Mara la traduce)



Fabrizio de Italia habla de Teatro del Oprimido y su experiencia

miércoles, 25 de enero de 2012

Reseña colaborativa: "Hombre de pelo en pecho..."

En esta oportunidad compartimos una sesuda reseña y analísis de nuestro voluntario Carlojo acerca de una obra de teatro foro que vino desde Costa Rica.
Les agradecemos a txdxs sus contribuciones!


La tarde del 23 de enero a las 16.30 h. se dio comienzo las primeras obras simultáneas de Teatro Foro, enmarcadas en el Segundo Encuentro Latinoamericano de Teatro del Oprimido. Una de estas tres primeras obras es la interpretada en el Centro Cultural Los Chocoyos, de título “Hombre de pelo en pecho, hombre derecho”, correspondiente al género Teatro Foro Clown, por el grupo costarricense Respiral.


El objetivo es tratar las relaciones de género, no sólo enfocada en las mujeres, sino más bien entre los hombres mismos y entre éstos con aquellas. Para ello es necesario involucrar a los espectactorxs como parte activa de la obra -para lo que se comienza con un curioso ejercicio de calentamiento guiado por lxs propixs presentadorxs- , para que entre todxs podamos encontrar soluciones a los problemas planteados, aunque sean ficticias.

Éste género teatral está basado tanto en el Teatro del Oprimido como en la Pedagogía del Oprimido, ya que cómo bien decía Paulo Feire, uno de sus máximos representantes: “todos sabemos algo y todos ignoramos algo”. De esta manera, durante la representación se plantean las siguientes preguntas:  ¿Qué está pasando? ¿Cuál es el origen de estas situaciones? ¿Existe una correspondencia con la realidad? ¿Cómo podemos cambiar lo que está pasando?

La estructura de un Teatro Foro Clown se divide en cuatro partes: representación de la obra; cuchicheo -lxs espectactorxs se reúnen en pequeños grupos de proximidad y discuten sobre las cuatro preguntas anteriores-; compartiendo cuchicheos -se comparten las reflexiones grupales con todxs lxs presentes-; espectactorxs proponen -para solucionar la problemática que se presenta, el público propone cambios, y si es conveniente interpreta el papel de algún personaje para aclarar su propuesta.

El grupo Respiral trata las relaciones de género desde una denuncia a las dos diferentes formas de machismo más reproducidas en las relaciones humanas en buena parte del planeta. Una de ellas muestra un machismo muy visible y agresivo. La otra supone un “avance” de la primera; se esfuerza por rechazar la agresión física, pero pasa por alto todos los micro-machismos, tan fuertemente introyectados tanto en hombres como en mujeres –aunque principalmente en los varones-, y que constituyen la sólida base del patriarcado en las sociedades modernas. Este tratamiento se encarna en los dos protagonistas principales, Pantuflo y Teodoro, dos antiguos amigos que se reencuentran después de mucho tiempo.

Mini entrevistas a participantxs del Encuentro. Cobertura Colaborativa

Con grabador en mano seguimos conociendo con qué ganas, ideas, imágenes llegaron los participantes del 2do Encuentro de T.O a Xela. Además los compartimos con Radio Ati! que de manera muy encendida están rolando nuestras novedades, eventos y contenidos!
Gracias a Mara y Dominika nuestros entrevistadores *estrella* del evento

Roberto, italiano que vive Chiapas
Roberto itChiapas To listo by 2o EncuentroTO


Patrice de Francia, voluntario
Patris francia TO listoO by 2o EncuentroTO

Paulo, brasileño que vive y trabaja en Antigua
Pablo TO llisto by 2o EncuentroTO

Cobertura colaborativa: reseña de La Petaca (Mara)

Nuestro voluntario Mara, revelación del Encuentro :P, nos acerca su reseña sobre la obra de Teatro Foro "La Petaca" presentada por el grupo salvadoreño Escena X.

A las 16.30 iniciaron las obras teatrales que se celebrarán en el marco del Segundo encuento latinoamericano de TO repartidas por la ciudad de Xela. En lo referente al centro cultural Casa N´oj, la apertura correspondió al grupo teatral Escena X de El Salvador, interpretando su obra “La Petaca”.



La obra contaba con cuatro personajes principales caracterizados con un determindo rol: La Chon, madre de familia, que portaba una escoba; La Petaca, la hija pequeña, de unos 15 años, sencilla humilde y sin educación institucional, la cual tenia “chepa”, El Tata Tules, padre de familia y campesino el cual portaba un machete y el robusto hermano Lencho, el hijo mayor de la familia.

El inicio de la obra tiene lugar cuando el papá y el hermano llegan a casa depués del trabajo en la finca y encuentran a la madre lavando la ropa y tortilleando.El Tata Tules y el robusto hermano Lencho piden a La Chon un vaso de agua y esta les contesta que esta muy ocupada con su trabajo y que lo tomen ellos mismos, ante la negativa de la mujer de servirles el vaso de agua, los hombres se lo piden a La Petaca, reclamando que no hace nada y que además no vale para nada, basandose exclusivamente en sus caracteristicas físicas.Al cabo de una discusión el hermano se marcha de la casa al no conseguir que le sirvan el vaso de agua y el padre culpa a la madre de la situación ,así como de la “diferencia física” de la hija y acaba por agredir fisicamente a su esposa dejando claro que él manda en la casa; a continuación abre una botella de aguardiente.

Tras esta agresión, sin ningún tipo de reacción, ambos comienzan a hablar de llevar a la hija al curandero del pueblo, sin consultar previamente con ella, para que le quite la petaca a cambio de un costal de maiz y otro de frijoles y que “La Petaca” permanezca con él unas semanas. Después de una discusión con el curandero el papa termina por aceptar el trato, pero dice que si la hija no puede permanecer nada mas que una semana porque necesita que le ayude en la finca,de esta forma se cierra el trato con una semana de “terapias”.A la siguiente semana, El Tata Tules acude por su hija a la casa del curandero y encuentra que su hija aun tiene “petaca”, diciendo el curandero que se quitara de a poquito, y que necesita una nueva “terapia” que la hará instantáneamente. En esta terapia, el curandero viola a “La Petaca”.


Plenaria en Vivo: T.O y poblaciones vulnerables

Comparten:
Armindo Pinto
Angel Sol
Monique Rodriguez


Live video for mobile from Ustream

martes, 24 de enero de 2012

Coisas do genero: cobertura colaborativa

Gracias Carlojo y Mara por sus completísimas notas acerca del Encuentro.
Compartimos con nuestrxs lectorxs la reseña de una noche hiper memorable: la presentación de Coisas do Género en el Teatro Municipal de Quetzaltenango.

En la tarde del lunes, 23 de Enero, se celebró la primera obra en el Teatro Municipal de Quetzaltenango, con un aforo completo, siendo parte del Segundo Encuentro Latinoamericano de Teatro del Oprimido. Coisas de Género es el título de la obra, que fue representada por la Compañía de Teatro del Oprimido de Río de Janeiro, Brasil, fundada en 1986.



La representación carecía de diálogos, representando de esta forma la estética del oprimido a través de las imágenes y la escenografía, estando acompañada en todo momento por los ritmos brasileños que tocaba en directo la orquesta de la propia compañía. Coisas de Género intenta mostrar, desde un toque humorístico, el patriarcado patente en las relaciones de parejea, así como la presión y condicionamiento social al que se encuentran sometidos tanto hombres como mujeres, llevándose el género femenino la peor parte.

Todo comienza con el nacimiento de un niño y una niña, mostrando cómo desde sus propias condiciones naturales, desde su curiosidad innata, estos tienden a experimentar y disfrutar con el juego a partir de todos los medios a su alcance, sin apreciarse gran diferencia entre las inquietudes primarias del niño y de la niña. Desde ese primer momento, sus progenitorxs están bien atentxs para corregir los comportamientos de lxs infantes, en función de lo que ellxs consideran socialmente correcto. El acto de control paternal para el niño y maternal para la niña -cada cual está sometido al seguimiento del rol social que corresponde a su propio género-, limita las capacidades naturales de éstxs, y modela su propio desarrollo hacia el prototipo social de lo que debe ser un hombre y una mujer “de bien”.

La siguiente escena muestra un primer encuentro sexual de lxs protagonistas, ya crecidxs. Lxs actores/actrices expresan muy claramente esa desinhibición, esa libre entrega sexual entre dos personas que se desean. Éstas son sorprendidas y reprendidas por sus xadres, quienes empujadxs por la siempre agobiante presión social les obligan a contraer matrimonio. Es el hombre, como dictan los cánones sociales, el que -muy machito- pide matrimonio a la ilusionada y querida joven, quién empujada por la habitual presión de su entorno, que quizá le impide razonar libremente, acepta gustosa la petición.

Mini entrevistas con participantxs: cobertura colaborativa

Con grabador en mano seguimos conociendo con qué ganas, ideas, imágenes llegaron los participantes del 2do Encuentro de T.O a Xela. Además los compartimos con Radio Ati! que de manera muy encendida están rolando nuestras novedades, eventos y contenidos!

Entrevista a Gabriela, una clown pilas de Brasil! que está dando un taller de clown y payasos

Gaby brasil TO listo by 2o EncuentroTO
Por Dominika


Aquí una (un poco más) extensa entrevista al MTO de Jujuy, Argentina

MTO Colectivo de Jujuy Argentina by 2o EncuentroTO
Por Flor

Cobertura colaborativa: plenaria de Estética del Oprimido (Mara)

En el día de hoy, martes 24 de enero de 2012 ha tenido lugar la segunda plenaria del segundo encuentro latinoamericano de teatro del oprimido en la que se ha tratado la temática de “La estética del oprimido”.

Como ponentes en esta plenaria han participado Flavio Santos del CTO Brasil el cual esta estudiando una maestría de ciencias del arte y Till del grupo Kuringa, con sede en la ciudad de Berlín, Alemania.



Flavio ha introducido el concepto que utilizó Augusto Boal como estética del oprimido, refiriéndose este a una forma de comunicación sensorial, ligada a una simbología especial, basándose en las imágenes, los objetos, los ritmos y los sonidos que se utilizan en las obras del TO para comunicar diferentes situaciones de opresión que pueden acontecer en nuestro día a día, sin la necesidad de utilizar la palabra. Esta forma de comunicación introduce un concepto diferente al utilizado en otras formas, siendo la estética del oprimido puramente sensorial. Flavio ha utilizado como ejemplo la obra representada en el día de ayer por el CTO Brasil, “Coisas do genero”, en la que los actores/actrices no hablaban y únicamente mediante bailes, ritmos y vestimentas nos transmitían toda su obra.

Flavio ha hecho hincapié en el despertar del sentimiento sensible, tan presente en la infancia ,y que vamos perdiendo a medida que crecemos porque ligamos la mente a hechos comunicativos concretos como es el caso del lenguaje. Por ello es necesario retomar el lenguaje de la imagen para poder cuestionar la estética cultural de las masas, aquella impuesta por la industria del arte capitalista para crear héroes, para así ser capaces de romper con la patente monarquía artística.

La intervención de Flavio ha finalizado expresando que si somos capaces de unirnos todxs, entonces seremos capaces de decir aquello que queramos decir, creando y transformando aquello que no nos gusta a través del arte, del cuerpo, de los colores y de la escenografía para comunicarnos a través de la imagen utilizando la herramienta política y de lucha del TO.



Till trabaja en el grupo Kuringa de Berlín, que cuenta con una experiencia de 2 años, investigando y explorando la estetica del orpimido a traves del sonido y el ritmo. La forma de transmitir su trabajo es a traves de talleres y laboratorios que realizan en comunidades y festivales de TO en Europa.

En su intervención, Till ha mostrado un video de un festival de TO realizado en Croacia y algunos trabajos realizados en los diferentes talleres para mostrar la importancia de la comunicación a traves del sonido y el ritmo.

Las conclusiones de Till fueron la necesidad de la sinestesia del sonido, la imagen y la palabra, como dijo en su dia Augusto Boal; la monopolización de la palabra como forma de comunicación siendo esta muy poderosa pero a su vez muy limitante; y la necesidad de una “democratización” de los medios de producción artísticos.

Mini reseña colaborativa Teatro Foro: Consumo de Angustia (por Dominika)

Después de un fin de semana lleno de trabajo (los artistas hicieron los talleres en las comunidades fuera de Xela), empezamos con las funciones del teatro foro. El teatro foro es una de las formas teatrales más usadas en el teatro del oprimido. Consiste en la creación colectiva: la pública, discutiendo sobre la escena que demuestra cierto conflicto, problema, opresión, habla sobre las posibles soluciones y participa en la misma escena, cambiándola para resolver el problema representado en la obra.



Ayer, entre cuatro funciones del teatro foro, el público del 2ndo Encuentro Latinoamericano de TO tuvo la oportunidad de ver el trabajo del grupo argentino. En la obra llamada “Consumo de angustia” los artistas representaron un problema social muy actual en la realidad latinoamericana: las adicciones. A la vez se habló de otras problemáticas: la falta de comunicación familiar, mal-funcionamiento de los patrones paternales, negligencia del problema de drogadicción por parte del estado e inadecuación de las acciones emprendidas por las asociaciones creadas para ocuparse de los problemas mencionados.

El público internacional participó en el foro de manera muy activa y creativa. La discusión abarcó varios temas, algunos compartieron sus propias experiencias acerca de las drogas, lo que subrayó la importancia del mismo problema pero también constituyó un elemento muy conmovedor y emocionante para todos los participantes.


Hoy nos esperan otras cuatro obras del teatro foro: para saber más les invitamos a la sección ¨Cronograma¨.

Plenaria en Vivo: la estética en el Teatro del Oprimido

Estamos transmitiendo en vivo:
Flavio Sanctum
y
Till Bauman


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lunes, 23 de enero de 2012

Reseña de la primera plenaria. Cobertura Colaborativa (Mara)

Nuestro colaborador polirubro Mara, nos ofrece una cobertura de la primera plenaria ocurrida hoy a la mañana como apertura de un día repleto de talleres, debates y obras de teatro.

Hoy, lunes 23 de enero de 2012 y con un total de 343 personas entre organizadorxs, talleristas, voluntarios y participantes todxs ellxs de este segundo encuentro latinoamericano, comienza a las 8.30 la programación en el espacio de la ENCO con la primera plenaria que trata del panorama práctico del teatro del oprimido en America Latina.

Invitados a la mesa que inaugura este encuentro estan presentes Lala Fernández como representante de Puebla, Mexico, Fernando Serrano del CTO Rosario, Argentina y Stefan del proyecto Metoca, perteneciente a la Asociación Payasos y representando a Centroamérica.



La primera intervención corresponde a Lala que nos cuenta el panorama del TO en Mexico y como esta presente principalmente en el trabajo diario de mujeres, como cuestión de género, reivindicando sus derechos sexuales, el cese de la trata del cuerpo de la mujer y la violencia sistémica y estructural que se vive en México para ambos géneros. También comenta la importancia de este tipo de metodología teatral en comunidades como una forma de lucha abajo y a la izquierda, sobre todo en Chiapas donde esta muy presente la lucha zapatista. Los estados donde mas desarrollada se encuentra la práctica del TO son Chiapas, Oaxaca, Puebla y Veracruz.



El turno pasa a Fernando Serrano del CTO Rosario, Argentina, que cuenta como se han venido articulando todas las experiencias anteriores de TO de Argentina a partir del 2006, cuando empiezan a unificarse, comenzando solamente cinco o seis personas y siendo en el presente cientos. Esto se ha conseguido gracias a la capacitación recibida en CTO de Rio de Janeiro para la formación metodológica y las diversas actividades de multiplicación, así como también gracias a la organización Teatraviesas, del estado español, que recorrió durante meses casi todas las regiones de Argentina ofreciendo formación. Fernando hace hincapié en la importancia de estos encuentros para la generación de las herramientas necesarias para transformar la realidad y con la ilusión de la buena aceptación que tienen dichos encuentros, al ser en el primero, celebrado en Buenos Aires, aproximadamente 80 personas y esperando unas 500 personas para este que se esta celebrando en Guatemala.

Primera plenaria: Panorama del TO en Centroamérica!

Si no pudiste venir a Xela, mirala por TV!


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domingo, 22 de enero de 2012

Mini Entrevistas a participantxs del Segundo Encuentro de T.O!

Con grabador en mano seguimos conociendo con qué ganas, ideas, imágenes llegaron los participantes del 2do Encuentro de T.O a Xela. Además los compartimos con Radio Ati! que de manera muy encendida están rolando nuestras novedades, eventos y contenidos!

En la primera entrevista conozcan a dos jóvenes chiapanecos de aldeas indígenas que vinieron al Encuentro a compartir su arte.



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En la segunda entrevista nuestro voluntario Mara cuenta su experiencia en Zunilito.

Entrevista Mara comunidades by 2o EncuentroTO

Crónica de visita a Fátima. Cobertura colaborativa (Emilio)

Uno de nuestrxs voluntarixs relata su experiencia en  la Aldea de Fátima, situada aproximadamente a una hora de Xela dirección norte. En este espacio compartieron un taller de introducción al Teatro del Oprimido y compartieron sus historias de vida que aquí posteamos.
Gracias Emilio por compartir fotos y experiencia a todxs lxs que siguen el Encuentro!

Formada 10 años atrás cuando 17 familias trabajadoras impotentes ante una situación limite decidieron comprar unos pocos metros de tierra a la iglesia por 100 mil quetzales.

En 1996 los trabajadores y sus respectivas familias de las fincas de café dejaron de cobrar durante un año por la subida de precio del mismo. Los trabajadores, vista la situación, decidieron empezar a reunirse y organizarse para presionar de este modo a los caciques.


Estos empiezan a tomar represalias contra las familias amenazando a los trabajadores, impidiendo que los hijos de sigan con sus estudios e integrando seguridad privada a las fincas para evitar motines y rebeliones entre los campesinos. De las 25 familias iniciales, las 17 que hoy forman la comunidad de Fátima, permanecieron en la finca luchando por todos los medios legales, para intentar recuperar el dinero que los terratenientes les debían y asì permanecieron durante cinco años hasta que consiguieron recuperar parte de lo que se les debía, mientras las otras ocho familas tuvieron que emigrar a México.
Todos los dias los padres de familia y los jóvenes viajan en camioneta a los diferentes pueblos de la zona en busca de trabajo, trabajo que dificilmente llega más de dos dias a la semana. La mayoría de las veces, el dinero ganado es nuevamente invertido en el transporte a los pueblos cercanos más grandes, dejando de lado necesidades básicas para ellos y sus familias como la alimentación.


Sin embargo caminando por la calle de tierra en la que están construidas las 17 casas de la comunidad, no soy capaz de encontrar a nadie, que piense que la vida que llevan hoy en dia es peor que la vida que llevaban dentro de los cafetales.
Llegados al 21 de enero de este año estas familias disfrutan de agua potable, electricidad y canalización de residuos, aunque aún en el 2012, sus casas en la mayoria, están hechas a base de láminas de metal o plastico, el agua no sale por el grifo hasta las 7 y por lo general los seis u ocho miembros de la familia duermen repartidos en tres camas debido a la escasez de metros en los que pueden construir sus viviendas.

El Encuentro linkeado con Brasil!

Además de compartir nuestra alegría por contar con todo el equipo de CTO Rio presente en Guatemala, les traemos una entrevista muy completa que nos hizo Palco Fora do Eixo para apoyar nuestro Encuentro.
Muchos conceptos importantes con ustedes en este material!


Encontro promete fortalecer redes de Teatro do Oprimido

Começa amanhã o II Encontro Latinoamericano do Teatro do Oprimido, na Guatemala. OTeatro do Oprimido, desde a sua criação no Brasil por Augusto Boal, vem estimulando a democratização das artes cênicas e possibilitando que agentes no mundo inteiro abram-se à transformação social e à desmecanização física e intelectual por meio da estética do teatro. No encontro da Guatemala, vários teatreiros da América Latina que têm se conectado em rede em prol do Teatro do Oprimido se encontrarão presencialmente em um evento repleto de espaços de debates, formação, cidadania e muito teatro.
Para conhecer um pouco o Encontro, entrevistamos Florencia Goldsman, uma das ativistas envolvidas na organização do evento na Guatemala. Florencia também é jornalista, publicitária e membro da Association for Progressive Communications no Programa de Apoio para a rede APCMulher. Ela conta que este ano a promessa é fortalecer ainda mais os laços da América Latina no que tange ao Teatro do Oprimido e demonstra boas perspectivas com a participação, por exemplo, da América Central.
Quem tiver interessado em ficar mais por dentro do Encontro, é só acompanhar os canais criados para comunicação. Acesse aqui o blog, confira as fotos no Flickr e siga o evento via Facebook. O Encontro também terá transmissão via UStream, na internet, para quem estiver longe. Confira aqui o canal.
Leia a entrevista na íntegra com Florencia Goldsman, em espanhol. Em breve publicaremos a tradução completa para o português.
1. O II Encuentro Latinoamericano do Teatro do Oprimido está com uma adesão bastante grande e com uma programação intensa pelo que vemos na programação. Qual foi o avanço que o evento teve desde o encontro da edição anterior?
Creemos que más que avance contamos más bien con diferentes propuestas en esta segunda edición del Encuentro Latinoamericano do Teatro do Oprimido. En especial gracias a la experiencia previa que fue gestionada de manera muy independiente y valiosa por los organizadores de Jujuy, Argentina. Eso nos sirvió para tener como referencia las actividades que funcionaron bien y proponer otras nuevas.
En este segundo Encuentro hay una nueva sección dedicada al análisis de las obras de teatro foro. Esto tiene el objetivo de que además de las presentaciones, los participantes puedan hacer una lectura más completa de la forma de construcción de cada obra. Además tendrá un lugar privilegiado la revisión de cuestiones teóricas vinculadas al Teatro del Oprimido y la gran cantidad de talleres de introducción al mismo.
Por otro lado, contamos con un gran involucramiento y participación de la red latinoamericana de talleristas, el compromiso de todo el CTO para dar talleres introductorios, ser parte de las plenarias y diferentes instancias de aprendizaje.
Otro de los diferenciales es la alta participación de Centroamérica y México en esta edición y la posibilidad de explorar en conjunto esta herramienta menos desarrollada en la región. Contaremos con mayor diversidad en la propuesta de obras, debido a que en la edición anterior preponderaron las presentaciones de Argentina y Brasil, en este caso podremos ver producciones de Guatemala, México, Honduras, Argentina, Brasil y Nicaragua.
Un detalle a resaltar es que a partir de la organización de este evento hicimos un trabajo intenso para articular a otros centros culturales de la ciudad, Quetzaltenango, y así armar una plataforma que ayudara a fortalecer la cultura en la región.
Es destacable la sesión de Teatro Legislativo que tendrá lugar el sábado 28 de enero, en el que a partir de una obra de teatro que trata la problemática de VIH se debatirá en función de una propuesta de ley que aporte a transformar la realidad de las personas que viven con el virus en el país. Este evento se centrará en dar una mayor cobertura a través de medios electrónicos, a través de una búsqueda de generar conocimiento y compartirlo, empoderarnos también como creadores de contenidos a partir del encuentro.

Fin de semana de T.O x todos lados

El primer fin de semana de este encuentro está dedicado al trabajo con diferentes comunidades en Guatemala.
Desde los barrios de Quetzaltenango hasta Mazatenango,  Retalhuleu, Sololá, Suchitepéquez... son algunos de los lugares a los que se expande el teatro participativo este fin de semana. En prisiones, en pueblos, con grupos de danza, colectivos de mujeres, agrupaciones juveniles.


Con ustedes algunas instantáneas de lo que fue este fin de semana. Esperamos a lxs que faltan por volver para compartir sus historias de teatro y participación con comunidades guatemaltecas.

Más fotos del 2do Encuentro de T.O en Latinoamérica AQUÍ

sábado, 21 de enero de 2012

Mini entrevistas a participantxs del Encuentro

Hoy comenzamos a salir con grabador en mano a conocer con qué ganas, ideas, imágenes llegaron los participantes del 2do Encuentro de T.O a Xela. Además los compartimos con Radio Ati! que de manera muy encendida están rolando nuestras novedades, eventos y contenidos!




Xel, un articulador de colectivos artísticos que vive en Chiapas, Selva Lacandona y articula dos grupos de jóvenes de comunidades indínegas que se llaman "Xinich" (la hormiga) y otro grupo de los Altos que se llaman "las abejas", vinieron con el colectivo Zapayasos con quienes toman cursos de arte, de clown, títeres. Cuenta más en la entrevista.



 Xel, encuentro to by 2o EncuentroTO




Melanie vino desde Montreal, Canadá. Es escritora, actriz y directora del Théâtre Alacenne basado en Nouveau-Brunswick (Canada). Escribió varias obras para niños y adultos a veces dedicado a proyectos sociales. Es estudiante de maestría en teatro en la Universidad de Quebec en Montreal donde se interesa en la identidad y la condición de artista en Uruguay. Estudió dramaturgia con Louis-Dominique Lavigne, Suzanne Lebeau, Geneviève Billette, entre otros.
Melanie en TO by 2o EncuentroTO

Cobertura colaborativa 1er día. Entrega II

Nuestra colaboradora Dominika se tomó el tiempo y con mucha onda escribió un post bilingüe acerca de sus impresiones del primer día del Encuentro.

Seguimos en Vivo y en Directo desde Xela hacia el mundo para todos ustedes!



Hoy, como es el primer día del Festival, todos andamos bastante ocupados. En nuestra sede, ENCO,  los voluntarios acogen a los artistas y a los invitados, dándoles las informaciones básicas. Las personas que ya han venido van acomodándose en los dormitorios, donde habíamos tenido que colocar 400 colchones (!). ENCO se está llenando no sólo de la gente… si no sobre todo, de buena vibra! Todos estamos esperando las ceremonias mayas que se celebrarán en ENCO hoy a las 17h00, marcando el inicio oficial del Festival.



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Today, as it´s the first day of the Festival, we are really busy. In our "headquarter”, ENCO, volunteers are receiving artists and guests, giving them the basic information. People that have already arrived make themselves comfortable in the dormitories (where we had to collocate 400 mattresses!). ENCO is not only getting more crowded every hour, but, more importantly, the building is being filled with good emotions!  Everybody is waiting for the Mayan ceremonies that will take place today in ENCO at 17h00, marking the official beginning of the Festival.